“艺术，它不仅仅是文字，还包括了音乐、绘画、雕塑以及更多无法用言语表达的情感。”
“比如音乐，一段简单的旋律就能牵动人心，引发听众内心深处最细腻的情感波动。绘画，则可以穿越语言的局限，直击观者的心灵，让人在色彩和线条中寻找到共鸣。”
“在雕塑中，冷硬的石材和金属被赋予了生命，感受它们每一道线条中蕴含的力量与美感。这些，都是艺术独有的语言，是用来沟通人心、触摸灵魂的工具。”
昨晚，克里滔滔不绝地分享他对艺术深刻见解的场面，以其丰富多彩的内容和独到的理解，深深地印刻在塞维尔的记忆中。而今日，当这些知识竟在意料之外的地方派上用场时，塞维尔不由得对昨晚的那一番讨论充满了感激。
“奥嘉先生，能够获得您如此高的评价，我感到非常荣幸。”
塞维尔谦逊地说道，他的眼神中透露出坚定与自信。
“哪里，能遇到像您这样的大师，其实是我的幸运。”
“我还有一个请求……你愿意分享一下你我三幅作品的见解吗？”
奥嘉举起一只手，示意塞维尔不必过分拘束，
“如果你能提供独到且有价值的见解，我会送你一份特别的礼物。”
塞维尔的嘴角扬起一个小小的弧度，“那我就献丑了，奥嘉大师。”
他满面笑容的回应。他的语调谦和，但在他的眼神中却露出了自信和从容，就像一个心中已经有了答案的人。
实际上，他确实有答案，塞维尔之所以能对着三幅作品了如指掌，那得归功于那段不能跳过的CG，每次都是奥嘉滔滔不绝地介绍自己的创作理念，这也让追求速通的塞维尔感到深深的痛苦。
如今他也终于理解“吃过的苦成为了铺好的路”。
“我记得，《晨昏岛的双生塔》这幅画，是您在刚刚踏上艺术路径不久的时候，所画出的第一幅魔画，是艺术家心灵深处的呼喊，是您踏上艺术征途时留下的坚定步伐的见证。”
塞维尔滔滔不绝的熟练说着：“这幅作品呈现了两座巍峨塔楼在日出与日落之际的壮丽景观，使用了大胆而独特的色彩搭配，旨在探索光与影、时间与永恒之间微妙的联系。
“在您艺术生涯的中后期，”
塞维尔继续讲述，
“在那个阶段，您创作了《潮汐之声》和《夜之绘》两幅作品。《潮汐之声》通过对海潮起伏的细腻描绘，捕捉了自然界的宏伟力量与生命的节奏感。而《夜之绘》则是您致力于捕捉夜晚的神秘与静谧，通过对月光洒在沉睡城市上的温柔描绘，表达您对夜晚独特魅力的赞美。”
当听到塞维尔关于第一幅画的点评，奥嘉几乎即刻捕捉到了对方审美情趣的微妙之处。
——恰到好处。
在她看来，塞维尔所倾倒的那份“恰到好处”，是一种恪守本心的艺术信仰。
对奥嘉来说，“恰到好处”一词是她在艺术追寻中坚持的黄金准则，它涵盖了平衡与和谐——无论是形态，神采，还是境界。
在艺术的道路上，作品往往是艺术家内在气质的延伸，通过不断的创造和沉淀，逐步塑造成理想中的“至美”形象。
而奥嘉本人恰到好处地融合了人类与精灵的构架，身上不显男性亦不露女性的浓烈气质，她的容颜难以界定成熟或稚嫩——正是这般中和的外形，使得她的审美极富包容性，能触及最广泛的受众心灵。
本章未完 点击下一页继续阅读